Первая в мире электронная
мелодекламация, балет
Л А М И Я
Либретто Джон Китс
В роли Ламии Елена
Морозова
Хореограф Никита
Дмитриевский
Музыка Сергей Taff
Драматург Мартин Кук
Язык исполнения:
русский и английский.
‘Основой сценария явилась ‘Ламия’ Джона Китса и поэтическая версия греческого мифа о Ламии.
‘Ламия’ - это история о женщине-змее, которая в своих снах влюбилась в коринфского юношу и жила с ним в волшебном дворце чувственных наслаждений, вдали от мира смертных людей и холодных философов, пока он не настоял на их женитьбе, окончившейся трагично.
Прежде всего, Джон Китс, несомненно, поэт самого высокого уровня, я решаюсь употребить слово гений, ведь если Китс не является гением, то им не является никто.
Невероятно яркие творения, которые он завещал миру были написаны всего лишь за 19 месяцев. И, тем не менее, он все-таки не был признан в свое время. Его трагедия в том, что он был вынужден отказаться от поэзии, чтобы зарабатывать деньги. Извечная тема коммерции и искусства – это еще один контраст, который вдохновляет нас на создание нашего проекта.
Точки пересечения нашей Драмы будут между:
Современностью и Классичностью
Русским классицизмом и Новым европейским физическим театром
Танцами и Классическим театром
Актерским методом и Мелодекламацией
Кино и Живописью
Эротическим и Интеллектуальным
Чувственностью и Философией
Технологиями и Красотой тела.
Я хочу найти способ привести совершенно разные элементы в состояние «слияния», или Гармонии. Как в природе, когда река впадает в море или быстрый поток пробивает большой каньон. Это нормальное желание любого художника - «слияние несообразностей», это не новая идея, скорее, это естественная часть творческого процесса. Если что-то имеет гениальную основу, как поэма Джона Китса, то при соприкосновении с другими видами искусства она оживает и открывается разными гранями. И может быть призрак Джона Китса будет наконец оправдан, как и мы, которые также преисполнены напряженности между поэзией и деньгами, которые, несомненно, убили гения’.
Мартин Кук, театральный режиссер, драматург.
Герои, которых должны исполнять танцоры и актеры на сцене и на экране:
Ламия, женщина-змея, демон, дух в исполнении Елены Морозовой
Ликий, молодой герой из Коринфа.
Бог Гермес
Самые красивые нимфы всех времен
Аполлоний, холодный философ
Нимфы, сатиры, фавны, боги - граждане Коринфа / феи
‘Ламия’ - это история о женщине-змее, которая в своих снах влюбилась в коринфского юношу и жила с ним в волшебном дворце чувственных наслаждений, вдали от мира смертных людей и холодных философов, пока он не настоял на их женитьбе, окончившейся трагично.
Прежде всего, Джон Китс, несомненно, поэт самого высокого уровня, я решаюсь употребить слово гений, ведь если Китс не является гением, то им не является никто.
Невероятно яркие творения, которые он завещал миру были написаны всего лишь за 19 месяцев. И, тем не менее, он все-таки не был признан в свое время. Его трагедия в том, что он был вынужден отказаться от поэзии, чтобы зарабатывать деньги. Извечная тема коммерции и искусства – это еще один контраст, который вдохновляет нас на создание нашего проекта.
Точки пересечения нашей Драмы будут между:
Современностью и Классичностью
Русским классицизмом и Новым европейским физическим театром
Танцами и Классическим театром
Актерским методом и Мелодекламацией
Кино и Живописью
Эротическим и Интеллектуальным
Чувственностью и Философией
Технологиями и Красотой тела.
Я хочу найти способ привести совершенно разные элементы в состояние «слияния», или Гармонии. Как в природе, когда река впадает в море или быстрый поток пробивает большой каньон. Это нормальное желание любого художника - «слияние несообразностей», это не новая идея, скорее, это естественная часть творческого процесса. Если что-то имеет гениальную основу, как поэма Джона Китса, то при соприкосновении с другими видами искусства она оживает и открывается разными гранями. И может быть призрак Джона Китса будет наконец оправдан, как и мы, которые также преисполнены напряженности между поэзией и деньгами, которые, несомненно, убили гения’.
Мартин Кук, театральный режиссер, драматург.
Герои, которых должны исполнять танцоры и актеры на сцене и на экране:
Ламия, женщина-змея, демон, дух в исполнении Елены Морозовой
Ликий, молодой герой из Коринфа.
Бог Гермес
Самые красивые нимфы всех времен
Аполлоний, холодный философ
Нимфы, сатиры, фавны, боги - граждане Коринфа / феи
Авторы
Джон Китс, поэт.
Кажется, аллегорический смысл этой истории приводит к летальному исходу попытку разделения чувственной и эмоциональной жизни от жизни разума. Философия сама по себе холодна, но и чувственные удовольствия сами по себе неудовлетворительны. Человек, который пытается разделить две части своей природы потерпит поражение так же, как и Ликий, отбросивший рассудок и не сумевший пережить крушение своих иллюзий.
О поэме «Ламия» Китс писал к брату, в сентябре 1819 года: " Я уверен, там есть что-то вроде огня, который должен завладеть людьми».
Никита Дмитриевский, хореограф, продюсер
Родился в Москве в семье
балерины Большого театра и кинорежиссера. В 1989г. поступил в Московскую
государственную академию хореографии. С 1993г. начинает заниматься акробатикой,
брейком, степом, хип-хопом, йогой. Владеет многими танцевальными стилями. В
1995 году поступил в школу современного танца под руководством Николая
Огрызкова, где преподавал следующие несколько лет. С 1997 по 2002 год – артист
Большого театра.
В 2000г. Никита Дмитриевский стал единственным танцором из
России, кто выиграл конкурс и получил право на обучение и работу в
Нидерландском Театре Танца Иржи Килиана "NDT". За время работы в NDT
участвовал в постановках компании, сотрудничал с разными коллективами
Нидерландов.
Как хореограф выпустил
более 15 балетов, поставил более 50 номеров, выступил продюсером и арт-директором
10 танцевальных проектов в России, Нидерландах, Израиле, Болгарии, Испании,
Финляндии и т.д. Среди работ Дмитриевского – постановки для Мариинского и
Большого театров, Балета Эйфмана, Балета Москвы, Театра Сан Карло, Новой Оперы,
Театра Солерно и т.д. Он также неоднократно выступал режиссером и
саунд-продюсером в кино и театре, был членом жюри на известных танцевальных
фестивалях и конкурсах.
Елена Морозова, актриса.
Театральные работы: Драматический театр К.С. Станиславского: Катарина - «Укрощение строптивой» В. Шекспира (реж. В. Мирзоев), Гелла - «Мастер Маргарита» М.Булгакова (реж. С. Алдонин), Королева Анна, герцогиня Мальборо - «Стакан воды»Э. Скриба (реж. С. Алдонин), Театр Романа Виктюка:, Маргарита - «Мастер и Маргарита» М. Булгакова,Марьон - «Мою жену зовут Морис», Жена писателя - «Заводной апельсин» С.Кубрика, Гитлер - «Мой друг Гитлер» Ю. Мисима, Театр «DOC»: «Первый мужчина» Е. Исаевой, Дочь -«Про мою маму и про меня» Е. Исаевой (режиссёр Е. Морозова), Ева - «Дневник грязной Евы» (режиссёр Е. Морозова), Театр эстрады: Марлен Дитрих- «Прощай, Марлен, здравствуй» (реж. Г. Шапошников), «Независимый театральный проект»:Эпифания - «Миллионерша» Б. Шоу (реж. В. Мирзоев), Марта - «Боинг-Боинг» М.Камолетти (реж. С. Алдонин) и др. ), Театр Наций: «Фигаро, события одного дня»(реж. К. Серебрянников), «Киллер Джо» (реж. Явор Гырдев) и др.
Фильмография: Дневник его жены (2000)роль: Марга Ковтун, Персики и Перчики.Куртуазные истории (2003) главная роль: Жюли, Марс (2004) роль: Вера, Изображая жертву (2006) роль: Оля, Психоистерика(США) (2007), Одна любовь на миллион(2007) роль: Ритка, подруга Ани, Мёртвые дочери (2007) роль: сестра, Четыре возраста любви (2008) роль: Лена, новелла «Весна», Обстоятельства (2009) главная роль: Агнесса, Обитаемый остров (2009) роль: телеведущая Коко Шанель и Игорь Стравинский | Coco Chanel& Igor Stravinsky (Франция) (2009) роль: Екатерина Стравинская (Екатерина Гавриловна Носенко), Гамлет (2010)роль: актриса, Материнский инстинкт(2012) роль: Юля, подруга Инны и др.
Сергей Бондаренко Taff, Музыкальное оформление.
О написании музыки к Ламии
Особым ингредиентом Ламии является ее звуковое оформление,
выполненное с учетом последних разработок и тенденций в области
саунддизайна. Музыкальная часть представляет собой
сюрреалистическую смесь из актуальной клубной музыки (techno, dubstep, trance), рока, классики и античных мотивов. Умело сплетенное звуковое
пространство погружает зрителя в мир античной мистерии, размывая грань между фантазией и реальностью. В процессе создания
саундтрека была разработана оригинальная техника сочетания классической поэзии с современным электронным звучанием, что дало повод для
разговоров о новом жанре, который до этого не слышали. Для работы над музыкой был приглашен Сергей Бондаренко - известный
электронный музыкант и ведущий преподаватель Школы Электронной музыки Stereoschool. Как
результат - час оригинального захватывающего саундтрека, отвечающего
современным стандартам качества.
Мартин Кук, театральный режиссер / драматург
Работал
в театрах и на арт-фестивалях в Англии, где писал и исполнял свои пьесы, а
также адаптировал и интерпретировал редкие классические пьесы.
Его
театральная труппа 'Rough
as Guts' работала на BBC radio 5 и на телевидении BBC, где они создали новаторский стиль 'theatrumentary', уже копируемый многими
другими.
В своё время Мартин проводил регулярные поэтические выступления на BBC Radio 5 live. Выпускники труппы 'Rough as Guts' в настоящее время выступают в шекспировском театре Globe и работают с известными звёздами английской театральной сцены, в том числе с сэром Энтони Хопкинсом и Джулией Кристи.
В своё время Мартин проводил регулярные поэтические выступления на BBC Radio 5 live. Выпускники труппы 'Rough as Guts' в настоящее время выступают в шекспировском театре Globe и работают с известными звёздами английской театральной сцены, в том числе с сэром Энтони Хопкинсом и Джулией Кристи.
